Le jury du prix Goncourt édition 2022 a dévoilé, ce mardi 4 octobre 2022, la deuxième sélection de prétendants pour décrocher le prix littéraire cette année. Parmi les œuvres une nouvelle fois sélectionnées figure “une somme humaine” de l’Haïtien Makenzy Orcel.
“Une somme humaine” de Makenzy Orcel est en lice pour succéder à “La plus secrète mémoire des hommes” du Sénégalais Mohamed Mbougar Sarr, prix Goncourt 2021. Après une première sélection début septembre, ce roman d’Orcel a reçu la bénédiction des jurés pour une deuxième sélection.
Dans “Une somme humaine”, Makenzy Orcel rend la parole à une jeune femme française ignorée ou méprisée durant toute sa courte existence. Ce 7e roman de Makenzy Orcel est sorti cette année en France, chez les éditions Rivages.
Makenzy Orcel est un écrivain haïtien, né le 18 septembre 1983 à Port-au-Prince en Haïti. Il est l’auteur du roman très remarqué Les Immortelles. Témoignage insolent, envoûtant, où Makenzy Orcel donne la parole à une prostituée. Pour ce roman (traduit en anglais à New York chez SunyPress), il a reçu le Prix Thyde Monnier de la Société des gens de lettres.
En 2011, il publie Les Latrines (éditions Mémoire d’encrier) dans lequel il poursuit son exploration des bas-fonds, dans le dédale des bidonvilles de Port-au-Prince.
En 2012, le groupe de réflexion et d’action pour une Haïti nouvelle (GRAHN-Monde) lui décerne le Prix de Littérature d’expression française de l’année.
En janvier 2016, Makenzy Orcel publie son 3e roman, L’Ombre animale (Éditions Zulma). Cette œuvre lui vaut plusieurs prix en 2016, dont le prix Louis-Guilloux et le prix Littérature-monde.
En 2017, il est fait Chevalier des Arts et des Lettres de la République française.
Son 4e roman, Maître-Minuit, a séduit la critique, ainsi que Une boîte de nuit à Calcutta co-écrit avec son ami Nicolas Idier, paru chez Robert Laffont.
En 2021, il publie un nouveau roman, L’empereur (Rivages) ainsi qu’un recueil de poèmes Pur sang (La contre allée).
Liste des 8 auteurs et romans sélectionnés
Grégoire BOUILLIER, Le cœur ne cède pas, (Flammarion)
Nathan DEVERS, Les liens artificiels, (Albin Michel)
Giuliano da EMPOLI, Le Mage du Kremlin, (Gallimard)
Brigitte GIRAUD, Vivre vite, (Flammarion€
Cloé KORMAN, Les Presque Sœurs, (Seuil)
Makenzy ORCEL, Une somme humaine, (Rivages)
Pascale ROBERT-DIARD, La petite menteuse, (L’Iconoclaste)
Monica SABOLO, La vie clandestine, (Gallimard)
DJ
Le premier artiste contemporain haïtien surnommé « le Picasso d’Haïti », Philippe Dodard, a été récompensé par le P’tit club, un groupe d’arts et de divertissement haïtien du sud de la Floride dirigé par Jimmy Moise. Le travail acharné de Monsieur Dodard a été reconnu lorsqu’il a reçu un prix pour l’ensemble de ses réalisations.
L’artiste haïtien polyvalent, Philippe Dodard, est doté d’un dessin fort qui parvient à traiter la couleur et la forme comme auxiliaires de son écriture graphique. “Je suis vraiment reconnaissant de voir que mon travail est reconnu”, a déclaré Philippe Dodard au quotidien américain miami herald. “J’apprécie de le recevoir de nos propres gens de notre communauté, comme Le P’ti Club.”
L’événement, qui a eu lieu le 16 septembre au Musée des Caraïbes Island SPACE à Plantation, a également rendu hommage aux artistes haïtiens Claudia Apaid et Jean-Jacques Stephen Alexis. C’était aussi l’occasion de célébrer le 19e anniversaire du P’ti Club. Le musée a servi d’espace de galerie présentant les œuvres des trois artistes. Jimmy Moise, qui connaît Philippe Dodard depuis de nombreuses années, a déclaré que remettre à Monsieur Dodard un prix pour l’ensemble de ses réalisations était un choix évident. Il est un maître dans son métier et mérite d’être célébré par une organisation haïtienne.
Philippe Dodard est né en 1954 à Port-au-prince, d’une mère artiste et d’un père comptable qui écrivait de la poésie. A 8 ans, il commence à dessiner des personnages Disney avec son père. À 11 ans, il fabrique ses propres cartes de vœux et en vend suffisamment pour acheter sa première montre et une voiture à 17 ans. À 14 ans, il commence à apprendre différentes techniques artistiques à l’école d’art Poto Mitan. Il a ensuite étudié à l’Académie des Beaux-arts en Haïti puis à l’Ecole Nationale de Bordeaux en France. Il est aujourd’hui directeur général de l’école nationale des arts d’Haïti. Bien qu’il soit toujours basé en Haïti, il considère Miami comme une deuxième maison.
Son art a été présenté dans plusieurs galeries, espaces d’exposition et musées du sud de la Floride, comme le Frost Art Museum de la Florida International University. Il a collaboré avec la créatrice de mode Donna Karan pour une exposition au Museum of Contemporary Art de North Miami , a adopté le design de bijoux comme médium, a exposé une rétrospective de ses caricatures politiques et a exposé ses œuvres de Paris à Los Angeles.
QA
La cinéaste haïtiano-canadienne Fabienne Colas figure parmi les lauréats des Legacy Awards ce dimanche 25 Septembre 2022. Un nouveau prix présenté comme la première grande émission de récompenses aux fins de célébrer les talents noirs au Canada.
La fondatrice du festival du film, actrice et réalisatrice haïtiano-canadienne Fabienne Colas a reçu le prix Visionnaire pour avoir soutenu la diversité à l’écran et hors écran par le biais d’organisations telles que la Fondation Fabienne Colas.
L’actrice a remercié l’ancienne gouverneure générale Michaëlle Jean, qui était sur scène pour lui remettre le prix visionnaire de l’Héritage, citant l’importance d’avoir un mentor noir à un poste aussi important.
“Vous m’avez amenée, ainsi que tant de femmes de couleur, à rêver d’un plus grand rêve pour elles-mêmes”, a déclaré Colas, notant qu’elle avait quitté Haïti pour le Canada en 2003, deux ans avant que Michaëlle Jean ne devienne le premier gouverneur général noir du Canada.
Fabienne Colas a souligné, au cours de son intervention après avoir décroché le prix, le manque d’inclusivité dans les médias canadiens.
La fondatrice du festival du film et défenseure de la diversité Fabienne Colas a été honorée lors de l’édition inaugurale des Legacy Awards ce dimanche, la toute première grande célébration du talent noir au pays aux côtés de l’athlète canadien André De Grasse, 6 fois médaillé aux Jeux Olympiques et la présentatrice sportive Kayla Gray reconnue comme la première femme noire à animer une émission sportive phare au Canada.
Les acteurs Shamier Anderson et Stephan James ont fondé The Legacy Awards afin de mettre en lumière des Canadiens noirs exceptionnels. Chaque lauréat a été choisi par un comité consultatif composé d’experts de la musique, du cinéma, de la télévision et de la culture pop, en plus de la Black Academy. La seule exception était le prix du choix des fans du créateur numérique voté par le public.
Fabienne Colas a reçu le prix Visionnaire pour son travail inlassable mettant en vedette des conteurs noirs canadiens en tant que fondatrice de 12 festivals de films, dont le Festival international du film black de Montréal, le plus grand festival de films noirs au Canada. Présidente de la Fondation Fabienne Colas, elle promeut sans relâche des causes citoyennes et octroie également des bourses aux films et artistes indépendants. En 2015, faut-il rappeler, Colas a été reconnue par l’Assemblée nationale du Québec pour sa contribution à la lutte contre le racisme et la discrimination dans la province.
JB
Le texte Opera Poussière du jeune écrivain haïtien Jean D’Amérique, a remporté le Prix littéraire Jacques-Scherer 2022. Il a annoncé la nouvelle sur les réseaux sociaux vendredi 16 septembre dernier.
Les œuvres de Jean d’Amérique n’en finissent plus de rafler les prix. Vendredi dernier, la nouvelle est tombée. Opera Poussière, le texte de Jean D’Amérique hébergé aux éditions théâtrales a décroché le Prix littéraire Jacques-Scherer 2022.
« Quelle réjouissante nouvelle! Un très grand merci au jury », a écrit Jean D’Amérique sur sa page facebook suite à l’annonce du jury.
Ce texte de Jean D’Amérique rend un vibrant hommage à Sanite Bélair, héroïne de la guerre de l’indépendance. Née affranchi à Verrettes, en Haïti, elle a épousé le commandant de la Brigade et plus tard le général Charles Bélair en 1796. Elle a participé activement à la révolution haïtienne, est devenue sergent et plus tard lieutenant pendant le conflit avec les troupes françaises de l’expédition Saint-Domingue. Son effigie est figurée sur sur le billet de 10 gourdes.
Le prix Jacques-Sherer est un prix littéraire annuel qui récompense une pièce de théâtre en langue française. Il est décerné en mémoire de Jacques Scherer (1912-1997), universitaire français, professeur à la Sorbonne et père des instituts d’études théâtrales.
Jean d’Amérique devrait recevoir le Prix le 1er octobre 2022 à Paris, au Bouillon Racine par Pierre Brunel.
DJ
L’artise Blondedy Ferdinand a partagé sur le réseau social Instagram les photos de son mariage avec D-Perfect, ce samedi 10 septembre 2022, pour prouver qu’ils se sont réellement dit oui. Sur les réseaux sociaux, Blondedy a fait montre d’un grand enthousiasme bottant en touche les approches de ses détracteurs.
La nouvelle avait eu l’effet d’une traînée de poudre les semaines antérieures quand les deux artistes avaient lâché la bombe. Aujourd’hui, ce n’est plus Blondedy Ferdinand mais plutôt Blondedy F. Danger, en s’adjugeant la signature de son nouveau mari Jameson Danger alias D-Perfect.
Ce mariage a été réalisé sans le regard approbateur d’un public. Sans fanfare ni sourire un peu fou de partisans et sympathisants. Rayonnants dans leurs tuniques, les deux artistes illuminent dans les photos publiées.
Sur les réseaux sociaux, Blondedy n’a pas manqué de faire part de son enthousiasme. “Mwen di wi a bon zanmim. Mwen di wi ak kè kontan. Mwen di wi ak lanmou. Mwen di wi ak lavi. M kontan ba w bag la; nou pa t bezwen legliz pou nou marye cheri”, écrit Blondedy F. Danger sur les réseaux sociaux.
DJ
La formation musicale haïtienne du genre Ragga-Compas ou Compas-Ragga, groupe composé de frères et de cousins Parent, vielle de 22 ans, et qui évolue à Montréal-Canada, témoigne de sa bonne santé. Elle est sur le point de dévoiler deux nouveaux albums qui sont à leur dernière phase de préparation. “Men fanm nan » est le titre du test pressing de l’album studio attendu.
Dans une interview exclusive accordée à Radio PBS, le chanteur Principal de la formation musicale Black Parent’s, Wesly Gee Parent, a retracé le parcours du groupe tout en prennant le soin de divulguer certaines informations personnelles qui permettront de réduire le fossé entre ses nombreux fans et lui.
Wesly Gee est né un 28 août à Marlique, une localité de la Commune de Pétion-ville. Il a été élevé dans une famille de musiciens et chanteurs dont ses oncles Clark et Picard Parent et sa Tante Lydie Parent, qui ont tous débuté à l’église. Très jeune, auteur, compositeur et interprète, Wesly Gee suivait déjà les traces de ses parents et son groupe idole à l’épôque, Tropicana.
A 14 ans en compagnie de ses frères, cousins et cousines (4 hommes et 2 femmes), il a formé un groupe auquel il a donné le nom “Boujon les Frères Parent” à l’église. C’est de là que le groupe “Black Parents” a tiré sa naissance en 2000 à Montréal, quelques temps après leur migration au Canada.
Père-Célibataire, Wesley Gee dit aimer énormément ses enfants.
A la question, quand est-ce qu’il compte présenter à ses fans l’heureuse élue? Il a ainsi répondu: poukisa mwen menm mwen pa gen fanm? Tout moun gen fanm, mwen di kilas gen fanm, Wyclef gen fanm…. Wesly Gee est un coeur à prendre!
Black Parent’s et ses moments de gloire
Lancé en 2000 avec un album choc au titre « Sensuel », cet opus, précise t-il n’avait pas mis du temps pour conquérir le coeur des mélomanes. Un nouveau style, une proposition de couleur rythmique différente à ce qui se faisait au par avant, mais bien vite embrassée par les jeunes de Montréal, et d’un pont à l’autre, USA, La France, les Antilles, Haiti notamment, sont tombés en amour avec le groupe. Black Parent’s n’a pas tardé à se faire une place dans l’Industrie Musicale Haïtienne (HMI).
De “Et pourtant”, le titre préféré de Wesly Gee et de son Père, à “Sonia” en passant par “Oblije”, Black Parent’s est devenu une addiction pour certains. Rien qu’avec cet album noué par le mélange de Ragga, du Compas avec un peu de Gospel, on réclamait partout le groupe et presque toutes les autres formations musicales haïtiennes ont interprété leurs oeuvres, rappelle le chanteur. A ce jour, Black Parent’s compte huit (8) albums.
Black Parent’s et son originalité
L’originalité du groupe résulte non seulement dans leur guitare rythmique et leur couleur vocale moderne, mais aussi dans un style propre à lui.
Ce style présenté sous la forme d’un mélange de ragga et de compas, a été inspiré par le chanteur principal, soutenu par les Beats Maker Julien Jean-Claude et Rodrigue Alcindor. D’ailleurs, Wesly Gee ne cesse de réclamer la paternité de ce style « ragga-compas » tant puisé aujourd’hui par d’autres artistes. Il l’a adopté en voulant apporter une nouvelle touche au compas. Le succès de la bande à Wesly Gee et Wesengdave est à l’origine lié à ce style de « mélange rythmique ».
Wesly Gee et Wesengdave
Esprit de famille chez les Parent
Le groupe est majoritairement composé des membres de la famille; Wesengdave, accompagne Wesly Gee comme lead vocal, le bassiste Mario et Alain le Manager, sont tous des Parent. Wesly Gee qui dit croire dans la famille, rappelle que c’est la base même de toute société. Ils n’ont jamais raté une occasion de prier et de fêter les anniversaires en famille; tout est une histoire de famille.
3 frères et un cousin (les Parent)
Black Parent’s et ses projets
Actuellement, les musiciens travaillent sans relâche sur la sortie prochaine de deux albums. Un album studio et l’autre sera une version “live” avec les anciennes gloires du groupe.
Le tube “Men fanm nan” réalisé en featuring avec le chanteur Beto, est déjà en rotation et disponible sur leur compte officiel youtube “BP Nation”.
Le groupe qui fonctionnait au ralenti en raison de certaines activités, des obligations de famille et surtout à cause de la période de la pandémie de Covid-19, va reprendre sa vitesse de croisière avec notamment des affiches aux Etats-Unis d’Amérique et en République Dominicaine.
Cependant, les originaires de Marlique qui rêvent de faire danser au rythme de ragga-compas la localité qui les a vu naître, regrettent de ne pas pouvoir jouer pendant un certains temps en Haïti, à cause de l’insécurité grandissante qui règne dans le pays.
Wesly Gee qui dit souhaiter un retour à la normal dans le pays et le HMI, appelle à une prise de conscience haïtienne en vue de changer la situation du pays.
”Pa tcheke m” (Black Parent’s feat. Beto)
BS
Jean Hérard Richie communément appelé « maestro Richie » révèle, lors d’une petite vidéo de 7mns publiée sur la page facebook officielle du groupe Klass, les nombreuses persécutions dont sont victimes les membres de sa famille et de sa bande musicale.
Il informe de la possibilité pour lui, de laisser l’industrie musicale Haïtienne en 2023 si rien n’est fait pour remédier à la situation.
Le natif du Cap qui est indexé par de nombreux « influenceurs », à travers les réseaux sociaux, d’entretenir une relation amoureuse avec la chanteuse Cadelouse, qui vient de rejoindre le groupe Klass, souligne au grand public son désintérêt pour le tac-au-tac par rapport à tous les propos énoncés à son sujet, même par ceux qui ne le connaissent pas.
Il dénonce ce mouvement perpétré contre sa personne juste par jalousie et ajoute qu’il a décidé de ne pas porter le dossier par devant la justice. Il invite toutefois ceux qui souhaiteraient lui témoigner leur soutien à signer une pétition pour contrecarrer les agissements de ceux qui se sont ligués contre lui.
Il informe par ailleurs être prêt à abandonner l’HMI d’ici Janvier 2023 si aucune mesure n’est adoptée en vue de mettre un terme à cette mauvaise pratique de médisance. Le batteur qui dit ne pas vouloir inciter ses fans à la violence, leur demande pourtant de prendre des mesures drastiques envers les détracteurs.
Rappelons que la super star de la formation musicale Klass, Richard Jean Hérard, dit Richie, qui se trouve présentement à Ottawa a eu un accident de la circulation dans la soirée du vendredi 26 août.
Widsa M. Payen
Une bonne nouvelle pour les gens du Nord ! Après les dernières tragédies survenues dans la Cité Cristophienne, les organisateurs du PAP Jazz ont décidé d’allumer les projecteurs sur la 2e ville du pays en y programmant, cette année, la 16 édition du Festival de Jazz.
Les organisateurs viennent d’annoncer la tenue de l’édition 2023 dans la ville du Cap. Cette manifestation culturelle annuelle qui réunit des professionnels aguerris évoluant dans le monde du Jazz, se tiendra du 18 au 22 janvier 2023.
Sachant que l’édition de 2022 a été annulée en raison de la situation d’insécurité qui règne dans la capitale, la décision du comité organisateur de délocaliser le siège du festival vise avant tout la protection du public, a-t-il avancé.
Widsa M.Payen
La tradition du 22/22 restera gravée dans la mémoire des fans du compas, en particulier ceux de Arly Larivière et de Gazzman Couleur. Le 22 août marque le double anniversaire des chanteurs nés respectivement le 22 août 1972 et le 22 août 1966. Une date jamais passée inaperçue dans l’Industrie Musicale Haïtienne (HMI).
Ce rendez-vous d’anniversaire demeure l’un des meilleurs évènements du HMI. Deux ans après la formation du groupe musicale “Nu-look”, les deux compères ont célébré pour la première fois, en 2002 sur un podium, un double anniversaire à l’initiative de Promo Bien Sage dirigé par Bernier Sylvain dit BS. Depuis, cette soirée baptisée “22/22” a fait son petit bonhomme de chemin où fans et musiciens s’amusaient chaque année dans une ambiance conviviale et sans polémique.
Suite à la scission du groupe musical “Nu-Look” en Janvier 2010, Arly et Gazzman faisaient bande à part. Du coup, ce rendez-vous d’anniversaire imprégné d’incertitudes était devenu un sujet controversé entre les fans de “Nu-Look” en ayant épprouvé de la difficulté à choisir entre “Disip” de Gazzman et “Nu-Look” de Arly.
Arly Larivière, musicien de sang
Débuté en musique avec le groupe Kazak Eksperyans D’Haiti qu’il a formé dans sa ville natale (Cap-Haïtien), Arly a eu plusieurs collaborations dont les plus captivantes; celle avec Shedly Abraham autour de la formation “Feling”, le groupe “lakol Mizik Majik” et la bande “Dzine” rebaptisée “Nu-Look” par la suite. Musicien, chanteur, compositeur… Arly Larivière, Fils du feu musicien Daniel Larivière, explore d’autres champs d’activités dans sa vie. Il a étudié l’administration entre autres, après son arrivée aux Etats-Unis en 1994. Le Maestro priorise la musique afin d’encourager les gens à croire en ce qu’ils font. Selon le lead vocal de Arly & Friends, le businessman ne parle jamais, mais l’artiste, oui, et c’est pour cette raison qu’il ne parle pas de sa vie personnelle; son foyer et sa vie sentimentale.
Gazzman, le sportif-Chanteur
Le football a tenu une place prépondérante dans la vie de Gazzman qui voulait marcher sur les pas de son frère ainé Sonz Pierre. Ce dernier était un fer de lance de la ligne médiane du Racing Club Haïtien, en compagnie de Gérald Romulus et Eddie Antoine sous la férule de l’entraineur Lescouflair dans la deuxième moitié des années 1970.
Mais, entre deux passions, il entretenait aussi le rêve de devenir chanteur. A la fin des années quatre-vingt, il a émigré aux U.S.A pour retrouver ses parents. Tout en persistant dans sa démarche de devenir star musicale; reléguant à cette étape le football à l’arrière-plan. D’autant plus que sa facture vocale nuancée semble retenir l’attention de plus d’un. Dans cette mouvance, il a décidé de se lancer dans une initiative en solo. Performant à cet effet en relecture (playback), accompagné de quelques danseuses pour la chaude ambiance. Cette posture de ‘’one man show’’ va le mettre dans le collimateur du milieu du show-biz.
Dans ce dénouement, il a rallié en 1992 une petite formation appelée « Yeah Bah », pour s’enchaîner avec « Zenglen Plus » de Miami ; dont il a su convaincre les membres de changer le nom en « D’Zine ». A partir de là, il va définitivement sortir de l’anonymat. Son mariage avec Arly est né de cette dernière formation musicale qui par la suite a accouché “Nu-Look”.
La Délégation permanente d’Haïti auprès de l’UNESCO, a annoncé, dans un communiqué, que dans le cadre d’une démarche multinationale, la Cassave est le premier élément haïtien qui sera soumis pour inscription sur la liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l’Humanité dans le cadre de la Convention de 2003 de l’UNESCO.
La Cassave haïtienne bientôt inscrite au patrimoine culturel immatériel de l’humanité. Après “la Soupe joumou”, la cassave sera, éventuellement, le deuxième élément haïtien inscrit depuis la ratification par le pays, en 2009, de la Convention de 2003 pour la sauvegarde du patrimoine culturel immatériel.
Dans le communiqué, la délégation permanente d’Haïti auprès de l’UNESCO dit avoir eu le soutien des pays tels que Cuba, Honduras, République Dominicaine et Venezuela dans le cadre de ce processus multinational d’inscription des techniques traditionnelles de production et de consommation de la Cassave à travers les savoirs, savoir-faire et les pratiques qui y sont liés.
La délégation haïtienne ayant à sa tête Dominique Dupuy, décrit la Cassave comme un ensemble de traditions à la fois diverses et homogènes que l’on retrouve à travers Haïti, mais également dans tout l’espace Caraïbe, les Amériques centrales et du Sud. Cet élément avait été inscrite par le ministère de la Culture au Registre national du Patrimoine culturel haïtien, le 18 janvier 2021.
La cassave est un «héritage multimillénaire des Arawaks/Taïnos, premiers habitants de la terre d’Haïti/Quiskeya/Bohio, légué à nos ancêtres, la transformation du manioc en Cassave fait aujourd’hui partie prenante de l’identité des Haïtiennes et des Haïtiens, aux quatre coins du pays», souligne le communiqué.
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